Ilustración: The Spruce / Kaley McKean
Algunos coleccionables tienen nombres curiosos, tome el vidrio de carnaval como ejemplo. Tal vez hayas visto una pieza antes, o la amaste o la odiaste como la mayoría de la gente, pero todavía nos preguntamos cómo obtuvo un nombre tan divertido.
Bueno, a principios de 1900, este cristal iridiscente fue regalado en los carnavales. En lugar de ganar un enorme animal de peluche, en ese entonces podrías marcar un pedazo de vidrio para llevarte a casa con tu madre como premio. Sin embargo, no a todos les gustó la copa de carnaval. Para la gente del barrio, los carnavales eran para riff-raff, y estos premios fueron rechazados por estar debajo de ellos.
Afortunadamente, muchas personas valoraron este tipo de vidrio lo suficiente como para guardar algunas piezas para que los coleccionistas puedan disfrutarlas hoy. De hecho, la mayoría de los artículos de vidrio de carnaval eran puramente decorativos, por lo que tendían a sentarse en los estantes como piezas de "gabinete" sin ser molestados en lugar de ser sometidos al uso diario.
La primera copa de carnaval
El proceso utilizado para hacer estas piezas decorativas empleó una combinación de productos químicos aplicados al vidrio prensado antes de disparar. El resultado fue un brillo en espiral que era mucho menos costoso de lograr en comparación con otros tipos de vidrio artístico populares a principios de 1900, como Tiffany y Steuben.
Hecho de la diversión
El vidrio de carnaval a veces se llama el "Tiffany del pobre", que se refiere al vidrio colorido más caro producido por los estudios Tiffany de Nueva York entre 1878 y 1933.
En 1908, Fenton hizo las primeras piezas americanas que ahora conocemos como vidrio de carnaval. Northwood también comenzó su producción en el mismo año. Otras compañías como Millersburg, fundada por John W. Fenton después de la empresa Fenton Art Glass, demostraron ser rentables, y Dugan también hizo hermosas piezas de carnaval. De hecho, Dugan fabricó sus productos hasta que la compañía cerró en 1931 debido a un incendio, según The Online Glass Museum.
La verdadera furia en la producción de vidrio de carnaval duró aproximadamente diez años hasta 1918. El mercado del vidrio, junto con la producción, se trasladó al extranjero a países como Inglaterra, Alemania y Checoslovaquia, donde se fabricó y vendió durante la década de 1920 y en el ' 30s.
Marcas notables, patrones y colores
La mayor parte de este vidrio iridiscente no estaba marcado con las piezas de Northwood como la notable excepción. La mayoría de las piezas de Northwood están marcadas con una N mayúscula subrayada dentro de un círculo. Si bien otro vidrio de carnaval producido durante la misma época es ciertamente tan atractivo como el de Northwood, es la presencia de estas marcas o "firmas" lo que lo convierte en uno de los nombres de vidrio de carnaval más populares entre los coleccionistas de hoy.
Una variedad de patrones adornaban artículos de carnaval, y venían en muchas formas diferentes. No es raro encontrar compotas, platos de dulces, jarrones, jarras, vasos, crema, juegos de azúcar e incluso pin platos terminados con el brillo de carnaval. Todo esto se puede encontrar en hermosos diseños como "Peacock Tail" de Fenton y "Grape and Cable" de Northwood. Y los colores variaron tanto como los patrones. Algunos de los colores más comunes incluyen caléndula, amatista, verde y azul brillante. Descubrir una pieza en rojo se considera un hallazgo raro, al igual que los colores pastel como el aguamarina, el azul hielo y el melocotón.
El renacimiento del carnaval de cristal
El aspecto de carnaval volvió a estar de moda durante la década de 1950 cuando los primeros coleccionistas comenzaron a notar las piezas más antiguas de esa época. Las empresas de vidrio comenzaron a reconocer el potencial de ganancias y revivieron el acabado iridiscente una vez más. Algunas veces, los coleccionistas hacen referencia a estas piezas como "carnaval tardío".
Un buen ejemplo es el patrón Iris & Herringbone de Jeanette Glass Company, que se produjo en vidrio transparente durante la era de la Depresión. En la década de 1950, la compañía comenzó a hacer el patrón con un aspecto que imitaba el vidrio de carnaval de caléndula pero con un acabado más brillante en comparación.
Causando mayor confusión para los coleccionistas, varias compañías introdujeron nuevas líneas de vidrio de carnaval en la década de 1960 utilizando tanto sus diseños originales como nuevos patrones. Fenton e Imperial estaban entre estos fabricantes. Algunas piezas fueron marcadas para ayudar a distinguir los elementos más antiguos de los más nuevos, pero muchos no lo fueron. Consultar una buena guía sobre este tema puede ayudar a resolver las diferencias, ya que todas estas piezas son coleccionables ahora (incluso las hechas en los años 60), pero algunas son más valiosas que otras.
Una referencia recomendada por numerosos coleccionistas es la Enciclopedia estándar de Carnival Glass de Bill Edwards para Collector Books (ahora agotada, pero disponible a través de librerías usadas), aunque hay otros en el mercado que también cubren el tema por igual.
También es aconsejable tener en cuenta que hay muchas reproducciones de vidrio de carnaval en el mercado hoy en día. Uno de los mejores recursos en línea para la reproducción de información es el sitio web Carnival Glass de David Doty.
